Chez les habitants de la falaise : Rana Segal

Ma vie de réalisateur de films documentaires

Rana Segal parle de son éducation et de son travail

Ma vie de réalisateur de films documentaires

Les habitants de la falaise

Journée internationale de la femme

8 mars 2022

Bonjour, merci de m’avoir invitée à prendre la parole lors de l’événement de la Journée internationale de la femme de cette année. Je vais parler de ma vie de réalisateur de films documentaires et montrer quelques petits clips.

J’étais étudiant à Columbia College lorsque j’ai décidé de devenir cinéaste. J’étudiais la musique et la danse. Puis un jour, après mon cours de danse, je suis allée voir un film au cinéma Studebaker avec des amis. Il s’appelait Images, un film de Robert Altman sur une femme schizophrène qui écrit des histoires fantastiques pour enfants. Elle est hantée par des apparitions qui peuvent être réelles ou non. Pendant le film, j’ai eu une révélation. J’ai décidé que je voulais faire des films et j’ai pensé que je pouvais le faire. C’était au milieu des années 70.

Ensuite, j’ai suivi un cours de cinéma au Columbia College et j’ai tourné des films avec une caméra Bolex à manivelle, et j’ai adoré ça. Il n’y avait pas beaucoup de femmes dans le programme de cinéma à l’époque et je devais être suffisamment sûre de moi pour ne pas être laissée pour compte et mettre la main sur l’équipement. C’est devenu mon rêve de faire des films. Après avoir obtenu mon diplôme à Columbia, j’ai étudié le cinéma à l’université de New York. Lorsque je suis retourné à Chicago, j’ai commencé au bas de l’échelle en travaillant comme assistant de production, opérateur de téléprompteur, preneur de son, machiniste, gaffeur et directeur de production. À cette époque, je commençais à tourner des films en tant que directeur de la photographie, afin d’acquérir le plus d’expérience possible et de me constituer un dossier, en filmant la mode, des clips musicaux, des documentaires et des spectacles au Columbia College Dance Center.

Depuis lors, j’ai travaillé comme réalisateur, producteur et directeur de la photographie pendant plus de 30 ans. Mon travail a été diffusé sur PBS, The Learning Channel et Discovery Health Channel et (peut être vu tous les jours au Field Museum de Chicago dans l’exposition sur l’Afrique).

J’ai tourné de nombreux films et vidéos différents : mode, clips musicaux, publicités, films industriels et de nombreux documentaires. Voici quelques-uns des documentaires que j’ai tournés : Le front de mer de Chicago : Où le présent rencontre le passésur l’architecture de Chicago, Quand la marée noire a frappé Homersur la marée noire de l’Exxon Valdez en Alaska, Col bleu et Bouddha sur les réfugiés laotiens et le racisme dans une petite ville de l’Illinois, et Survivre à la violence domestique. J’ai tourné et réalisé Painting the Town, un segment pour Artbeat Chicago et j’ai tourné et produit Shifting Sands : On the Path to Sustainability, sur la lutte entre les industriels et les écologistes pour sauver les Indiana Dunes.

J’ai eu beaucoup de chance. J’ai pu parcourir le monde dans des endroits tels que l’Europe, le Sénégal, Bornéo, le Kamchatka (Russie), le Guatemala et Sao Paulo et rencontrer des personnes intéressantes.

Au cours de ma carrière, il a été important pour moi de mettre en avant des films sur les femmes, de montrer leur courage, leur bravoure, leur force, leur résilience et leur persévérance. En conclusion : Pour moi, la réalisation de films consiste à créer et à partager des histoires de personnes et d’expériences qui nous aident à comprendre le grand univers et l’expérience humaine, à créer de la compassion et à briser les barrières. Le cinéma est un langage universel. J’ai toujours espéré que le cinéma aiderait à lever le voile de la haine et à créer plus de compréhension dans le monde.